第四百三十二章 画中人

第四百三十二章 画中人 (第2/3页)

他表现出的功力，是初学者无法掌握。尤其是书法，老手多苍劲有力，雄浑生姿。在国画方面，其线条、设计、意景亦表现出作者的功力。所以人生经验丰富的艺术家，其作品往往较年轻画家有不同的表现，这就是功力。”

“不过嘛，”一熙顿了顿说，“还有一个要点，你忽略了，那就是装裱。中国书画的装裱独具一格，常见的有纸裱、绫裱两大类。纸裱较粗，绫裱较精。裱边的颜色、宽窄、衬边、接驳、裱工等都十分讲究。这幅画的另外一大亮点正是这精美的装裱。”

于凡在旁边听得入了神，没想到看似简单的画画有这么大的学问啊。

白氙陌白袍一挥，拿出了他带来的收藏：“来看看我的《菳㾪踄堚》，献丑了。”

这幅画有些奇怪，大部分的画面都是空白，图案就只是一个简简单单的桥。画的空白处，有长长的一串诗词。于凡觉得这幅作品与其说是画，不如说是一首诗，然后配上了一幅插图。

一熙笑了笑：“这便是书画鉴赏中要看的另外三个要素，布局、诗句、印文。布局看来似是画面的设计，其实是作者胸怀中的天地，从画面布局中表现出来。中国画与西方绘画不同的地方甚多，最明显之处就是‘留白’，国画传统上不加底色，于是留白甚多，而疏、密、聚、散称为留白的布局。在留白之处，有人以书法、诗词、印章等来补白。亦有意让其空白，故从布局可见作者独到之处。字画中的诗词，往往代表主人的心声。一句好诗能表现作者的内涵和学养，一句好诗，亦能起到画龙点睛的作用。无论字或画，常有‘压角’的闲章出现。所谓闲章就是画面或书法留白的角落。而印上的文字，有时影响字画甚大。从印文中也可看到作者的心态，或当时的环境。好的印文，配以好的雕刻刀法，盖在字画上，使作品更添光彩。”

于凡越来越明白了，其实读字画，就是去体会作者

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